人類的慾望無窮盡。美國「鍍金時代」（1878-1889）的鋼鐵大亨 Henry Clay Frick，窮一生追逐藝術、財富和權位，但也難敵死亡的現實，唯有其紐約曼哈頓上東城私人宅邸的藝術珍藏，跨越歲月流傳至今。1935 年，豪宅已轉型私人博物館「The Frick Collection」，今年更完成歷時 4 年、耗資 3 億的翻新工程，並首度對外開放二樓空間，將最美的藝術呈獻世人。
新任館長 Axel Rüger 幽默戲言，若喜愛 The Frick 的人送他一英磅，即可提早退休，反映博物館受歡迎程度。話說，Henry 備受爭議，他既曾為維護個人利益，殘酷鎮壓 1892 年「匹茲堡工潮」，也為擁有天下藝術珍寶，熱熾地透過歐美藝術經銷商大舉搜購，包括林布蘭、維梅爾、戈雅及提香等大師的傑作，甚至曾因購得巴利亞多利德大教堂的名畫，使西班牙政府立法限制藝術品出口。使這座建築、藏品到屋主充滿傳奇色彩。
女兒 Helen 受父親薰陶，一生奉獻於推廣藝術與教育，1935 年將私宅變成博物館。隨年月發展，博物館訪客不斷，加上疫後展演新常態，館方約 4 年前請來德裔建築師 Annabelle Selldorf，以保留歷史特色為前題開展全館翻修和擴建工程，應付當代新需求。
一樓的人流和使用率最高，Selldorf 將衣帽間和洗手間遷移到地下層，擴亮入口大廳的空間，並在同層新建一間優雅的 218 座室內演奏廳，以及一間可容納 60 席的餐廳，後者更終結其作為紐約「唯一無法喝咖啡」的美術館歷史，改善觀賞舒適度。
最吸引的變革，必數新開放的二樓。過去，此樓層僅供館長和高級策展人踏足，梯間又以一組天鵝絨繩索隔開；現在，公眾卻可經連接新入口大廳和二樓的大理石樓梯，自由前往 Frick 夫婦及 Helen 的臥室、客房及早餐室等新建小展廳欣賞典藏。
譬如，Henry 妻子的起居室，珍藏洛可可風格寓言畫；兩寢室陳列了副館長譽為「最偉大畫作之一」的《St. Francis in the Desert》；客廳以「至聖所」概念，展示兩幅重量級 Hans Holbein the Younger 畫作《Sir Thomas More》與《Portrait of Thomas Cromwell》；早餐室則掛滿米勒等人的法國風景畫等；全新內閣畫廊，更首次展出 12 件因對光敏感、從未公開的竇加、哥雅、安格爾、魯本斯與惠斯勒的素描與畫作，極度珍貴。
The Frick Collection
地址： East 70th Street at Fifth Avenue
門票：成人USD30、長者／殘疾人士USD22、學生USD17，10-18歲免費入場
開放時間：周一、周三、周四 10:30-17:30；周五10:30-20:30、周六及周日10:30-17:30 ；周二休館
官網： https://www.frick.org
撰文：K.C.
圖片來源：The Frick Collection
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活過不白過
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